这两天sora刷屏了，全世界都在颤抖，当然有人对SORA依然不屑一顾，认为这是美国人玩弄的一个科技概念，很花哨，但无法落地。我不太同意这个看法，因为低估对手是犯下致命错误的前奏，科学研究的价值我们要交给市场去判断交给专业人士判断，我们不能用情绪化的语言先入为主地态度来否定创新，这会让我们失去理性客观的立场。

我们要承认中美在AI的发展上已经脱钩了，双方的关注点不同，打个比方，美国在AI领域推出一辆又一辆概念车，虽然暂时无法落地，但是天马行空的想象令人赞叹，中国则更关注对上路车辆的改造。不同原因在于，中国有庞大的工业使用场景，偏爱技术和产业的结合，美国因为有全世界最好的创投机构，所以可以持续烧钱探索没有利润的前沿领域。过去我们有句老话，美国研究从零到1的原创性突破，中国攻坚1到10的应用普及。

个人觉得，这两条研究路径都是人类需要的，但在关键点上，基础研究的价值要高于应用研究。因为只有基础研究盖了地基，应用研究才能接着建大楼，皮之不存，毛将附焉，这几天SORA的视频持续更新上线，多看几次就能发现，这个产品不是对既有大模型的优化，这是一次迭代，是AI领域的革命性进化，刘慈印所说的技术爆炸，就在我们眼皮子底下发生了。甚至可以得出一个结论，SORA的出现预示着，AI接管现实世界的步伐大大加快了。

我查了一些资料，和Cap PPT对文本信息的处理加工不同，SORA能够把网络中已知的各类视频素材整合后生成新的视频。但是，它最具革命性的地方不是说视频的真实性，而是它根据人类的指令制作的视频，很多都是现实世界中不存在的，偏偏又让你感觉很像真的，比如冬天樱花盛开的街道，咖啡杯里两艘海盗船激起的浪花，也就是说SORA用现实世界的素材做出了超越现实的题材，同时也没有脱离现实，遵守了现实世界的物理规则。

大家想想这个过程像什么？是不是很像艺术家的创造思路，齐白石老人解释艺术有句话，画的太像在媚俗，画得不像在欺世，艺术妙在似与不似之间，如果你不懂这句话可以看看SORA制作的视频，显然通过大规模算法的训练投喂，SORA对现实世界的物理学定律基本掌握了，还有了别具一格的审美，创造出了亦真亦幻的新世界，这是革命性的变化，因为艺术的想象力是人类在AI面前保持自尊的最后底牌。人类训练AI的目的就是观察世界，理解世界、描绘世界，SORA的表现证明它在运用已知物理学定律搭建三维世界，同时也理解了人类的想象，这是一件了不得的大事。

过去我们在说，AI的发展可能会淘汰人类社会九成九的工作，最后只剩下艺术和AI两个岗位，Al代替不了艺术，艺术也干不了AI的，现在来看，我觉得这个说法站不住脚，AI凭什么掌握不了艺术思考的，咖啡里的海盗船，冬日里的樱花浪漫营造出的似与不似的氛围感，这就是艺术存在的证明。我有个想法，不怕AI懂物理，就怕AI懂审美，如果艺术这碗饭被机器端走了，证明AI接管人类世界为期不远了。

马斯克在去年11月就警告我们人工智能（AI）构成对人类“最大的威胁之一”。我们知道在最近的中文的互联网领域，大家在争论一个话题，目前我们处境是周期的结束，还是一个时代的结束。周期的终点日回归，时代的终局是迭代。越来越多的迹象表明，百年未有乃至千年未有之大变局正在逼近人类，问题是，我们做好准备了？